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通俗歌曲怎样练声

通俗歌曲练声方法1.吸气

想象自己处于一个美丽的花园之中，想深深地闻一下鲜花的异香——这就是歌唱的吸气，这样吸得才深。吸气以后，像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张、膨胀的感觉，找到这种感觉是歌唱的关键。

通俗歌曲练声方法2.呼气

呼气的方法就是利用横膈膜的力量，把腰圈扩张的感觉一直保持住。呼气要均匀、舒缓。各位可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它4—6公分，用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一支燃烧的蜡烛，对着火苗发“u”音，正确的

气息是火苗倒而不灭。

通俗歌曲练声方法3.怎样训练横膈膜的力量

横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。传统的训练方法有：

(1).数数字：深吸一口气，利用腰圈的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀，有节奏，不能偷气。

(2).吹灰：深吸一口气，然后像要吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，一慢二快，体会横膈膜的力量。

(3).多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。

通俗歌曲练声方法之歌唱的共鸣

有了正确的呼吸后，便可以开口唱歌了。要使歌声圆润、悦耳，必须利用共鸣。我们唱歌主要利用的共鸣腔体有胸腔、咽喉、鼻腔及头腔，声音要好听，必须在唱高、中、低音时都有部分胸腔以上的共鸣，也就是“声音的高位置”。

1.歌唱的基本状态

要获得声音的高位置，必须放松喉头，内收下巴，这两个器官不能在歌唱中使力。一般人唱高音都是*挤压喉头发声的，这是错误的发声方法，不能获得美妙的声音。应放松喉头，使之成为气息的通道，然后抬起软腭，提笑肌(即保持微笑的状态)，使声音能通向鼻腔。

2.共鸣的位置

一般来说，演唱时低音以胸腔共鸣为主，到中音、高音后，高位置共鸣腔比例逐渐加大，以鼻腔、头腔共鸣为主。

以上讲的都是歌唱发声的基本要领，各位必须多多练习，熟能生巧，这样才能唱出美妙动人的歌声。另外，通俗歌曲演唱还有许多表现韵味的技巧，如颤音、哭声、气声、挑音、噎音等等

通俗歌曲练声方法之唱歌练声法(9法)

唱歌最令人沮丧的事，莫过于走音。

一咪在手满以为唱它一回轻轻松松，谁知道没有人在场还可以算中规中矩。那晓得在众人面前唱歌，歌声会变了调，连呼吸都不受指挥。

好歌慢慢练，既然喜欢唱歌，「走音」这问题非要解决不可。

基本法第一条：练气，练气切要把喉部及胸腹一起放松，然后一收一放，一次有声，一次光是呼吸，来回十多次后，唱一首喜欢的歌，唱时一定要口型如半月「?」。

(之二)

话说经过第「一招」练声法，第「二招」应当粉墨登场。

方法━━全身放松，深深吸入一口气，跟着微微乘着气息由I至I歌唱，再吸入另一口气，快速而又畅通的亮声「呵」出音阶。

此法有助增加气量以及发声明亮。不过，有些练唱者共鸣较浅窄，可能经过有「动机」的锻炼发觉喉紧气速。如遇到这情形。请倒一杯温暖的白开水，……

诗曰：喝一口，拍拍胸口。继而用手按摩全颈及喉咙，如此这般，有助血液循环及开阔胸腔及口腔共鸣。

(之三)

话说「两招」过后，应该轮到第「三式」上场。请两手轻傍左右两边肋骨(腰上一点)，然后吸气，在吸气时要感觉到两边肋骨横向扩张，手请仍保持原状，跟着收小腹把气呼出，呼气之时保持扩张两边肋骨。然后放松全身，再重覆一次、两次、三次一直到十七、八次吸气。这「一式」的目的是，把肺活量增强，同时亦提升人体张力。唱歌的首要条件是有声有气。好了，是否觉得胸口涨闷，甚至头重喉咙干涸?用一小茶匙红茶叶加些冰糖，重温上次所写的：「喝一口，拍拍胸口。」不过今回拍的地方范围多几处，连腹部亦拍拍它，对练声练气非常有效。

(之四)

第四式。眼望远方，咀吧唱喜爱的歌，唱歌时候，两手轻按小腹，即所谓意守丹田。

为什么须要两手轻按小腹?这样可以带动思想集中。人的意念非常飘忽，按小腹是把声音确保「够深」，即在丹田发声。

既然开始了丹田发声，即是练习歌唱有更高的要求，如此，如此，请各位网友切记一、二、三式，不可有所偏废。

(之五)

丹田发声是所有圆润、明亮、美的声音出发点。不过要达到声音通透明亮，真的非一朝一夕的功夫可如愿以尝。努力加油进入第五式━━

合咀“Hum”1234567I再从高声区“Hum”回起音点。练声时两旁肋骨微微向横扩张，声音要发自小腹直通达至鼻梁，而喉咙一定要放松。

目的：是发展鼻腔及口腔之间的共鸣。

又是一句老话，温故知新。

(之六)

第六式，震音及弹跳音━━

1.吸气，气要吸得深。

2.用唇打出1234567I音阶，发声时，两边肋骨微扩张，小腹与双唇配合弹跳。

3.咀巴张开成圆型，以「呵」音配合腹部弹跳，从1至I。

目的：练就一把有力及有弹性的歌喉。

(之七)

重点是练习咬字清楚。

首先把发声部份调整，

一.拍拍胸口，清清腔口。

二.吸气要深，吸气时两旁肋骨向横扩张，目的是调节共鸣通顺。

三.放声吐出“开、齐、撮、合”四个字，原因━━开，是把口腔张大;齐，发出齿音;撮，让字音集中;而合的意义是锻炼唇音。

这是练习吐字清楚的第一步，请各位紧记各式练习。

(之八)

有朋友问：「唱歌走音，高音不成，低音不就，想一展歌喉，可惜开口难听，我该如何?」

这真的是一个非常大的唱歌缺憾，现在就“走音”作题目。

1.慢慢扩张“横膈膜”，深深吸气，支持着不要把气呼出。

2.支持的气息到了顶点，马上用手以快速节拍;拍拍胸口大声用不规则的“呵”音随气而“呵叫”。

3.两手前后左右拍打及按摩头部，力度要适中，目的是令头腔共鸣提升。

注意：这招非初学者的歌唱“良方”，如果初来访客，敬请由歌唱第一式作起步点，后会有期。

(之九)

练习连音━━

首先吸气，吸气时两旁肋骨微张，气吸至七分满便可以，因为吸气太深，太满反为令人容易泄气。

唱出FA音，由1---/2---/3---/4---/5---/6---/7---/i

再以MA音重复以上音程，每唱四拍吸一次气。

记着练音阶的时候，吸气呼气要安静，发声不要让声音震抖。

目的：这一式是训练歌声的穿透力。

一连九式高唱入云音波功，各位有心练歌朋友;可有一招一式按部就班练声练气练唱歌?

我用“暂别篇”这名字;是有用意的。「声音」是看不见的东西，要拥有一把好嗓子，要经过很多不同的训练方法，很多时不是依书而习，就可以得上歌唱大道。因才施教，因生理条件而判断练声方法，是至理名言。

尊敬的各位领导同事们，大家好!我今天为大家演讲的题目是《细节决定成败》。

上次听周帆老师讲课，讲到两个员工同时应聘一个职位，其中有一个员工就因为在进去面试时把一个倒在地上的扫把拿起来放好而得到这个工作机会，而另一个因为没有做而失去了这个机会。于是，我深有感触，觉得在生命的历程中，有些细节会改变事物发展方向，使人的命运发生转变，处理得好，会成功，处理不好就会走向失败。由此可见，细节决定成败，细节的作用不可估量。

在英国民间流传着这样一首歌谣：缺了一枚铁钉，掉了一只马掌。掉了一只马掌，失去一匹战马。失去一匹战马，损了一位将军。损了一位将军，丢了一次战斗。丢了一次战斗，输了一次战役。输了一次战役，毁了一个王朝。可见，不注意细节，就有可能无以成大事。

因此，我想，一滴水可见太阳，窥一斑而知全豹。细节相当于试纸，可以测出一个人的素质和境界。你的一言一行，一举一动都可以成为命运的偏旁部首。林则徐因自己容易发怒，自书“制怒”条幅挂于堂上，烟瘾特大的毛泽东在重庆谈判期间坚持不抽一支烟……正如老子所说“天下难事，必做于易;天下大事必须于细”，如果林则徐不注意他“易怒”的细节弱点，他就不会成为伟人;正因为毛泽东注意抽烟这样细小的事，最终他领导共产党建立了新中国!

智者善于以小见大，从平淡无奇的琐事中参悟深邃的哲理，名人之所以成为名人，正是他们比普通人多注重细节问题而已。

当然，我们不能跟伟人相提并论，可是作为公司的一名普通员工，其细节问题处理是否好，同样可以决定成败。

日本东京有一家外贸公司，它与英国一家公司有贸易往来。英国公司的经理经常需要购买从东京到神户的火车票。很快，这位经理发现：每次去神户时，座位总在右窗口，返回时又总在左边窗口。这位经理询问日本公司购票小姐其中的缘故，她笑着答道：“车去神户时，富士山在您右边;返回东京时，富士山在您的左边。外国人大都喜欢富士山的美丽景色，所以我特意为您安排了不同的座位。”这位英国经理十分感动，他立即把这家日本公司的贸易额从50万英镑提高到200万英镑。

在他看来：作为这家公司的一个普通的职员，对于这样微不足道的小事，都能够想得这么周到，那么跟这样的公司做生意还有什么不放心的呢?

还有一位公司经理，他有一个恶习，就是不管在什么场合，一到得意处，便不自觉地抠自己的鼻孔。一次，在与合作方马上就将进行到签字生效的程序时，这位经理得意忘形，一边与谈判方老总谈笑风生，一边手指不自觉地肆意地抠着自己的鼻孔。对方老总立即阻止了正要往协议书上签字的双方代表，随后表示，这份合作意向还需再重新探讨，然后领着自己的人扬长而去，留下这位经理及莫名其妙的谈判人员。合作就此以失败告终。

事后，有人问那位扬长而去的老总，究竟是什么原因使他在关键时刻阻止了协议签字的。这位老总的一席话传到参加谈判的人员耳中，简直令他们不敢相信。

那位老总说：“在那样庄重的场合，对方的经理先生竟然当着客人的面抠自己的鼻子，而且肆无忌惮，说明经理先生的素质是非常低的。经理的素质如此之低，其手下的员工的素质也便可想而知了。与低素质的人合作，是要冒极大风险的。我们不愿意拿自己的资金来冒这样大的风险。”

著名企业管理专家汪中求先生在《细节决定成败》一书中说：“中国绝不缺少雄韬伟略的战略家，缺少的是精益求精的执行者;绝不缺少各类规章制度、管理制度，缺少的是对规章制度不折不扣的执行。”

在我的工作当中，我常常反思，是我们没有宏大美好的理想，还是缺少一种积极向上的精神?都不是，我们有时只是缺乏从细、精处入手的工作作风。我们做一件事，如果把握好了每一个环节，把每一个细节经营完美，那么，终端结果的完美必将水到渠成。

“细节决定成败”其实是一个很朴素而且操作简单的道理，只是人们在实践中往往太容易忽略一个又一个看来微不足道实际上却影响全局的细节，才使得本来可以预期的成功由于过程管理在细节上存在诸多疏漏而归于失败，这样的教训我们应该时刻记取。“一着不慎，满盘皆输”就是前人对不遵循“细节决定成败”这一规律而导致失败的生动总结。

艺术家米开朗琪罗曾说：“在艺术的境界里，细节就是上帝。”秦朝宰相李斯也说过：“泰山不让土壤，故能成其大;河海不择细流，故能就其深。”所以，如果想成功，做事就应该注意细节，因为细节决定成败!

通俗唱法的发声起点是“让声带立即振动起来。”它和传统声乐在声音效果上的根本区别是：西洋传统唱法的“基音”是被“共鸣”所掩盖的，而通俗唱法的“基音”本色是完全“暴露”的。虽然说传统唱法建立在说话那样自然的基点上，但每个人说话习惯不都是一样的，有的人说话粗重，有的轻浮，有的甚至不用“真声”。那么通俗唱法要求的“说话”状态是何种含义呢?应该是指平时说话时的“最低音高”位置上，自我感觉好象嘴巴长在喉下说话。这和传统唱法要求的“喉头放下来”不是一个意思。

后者发音的喉音比通俗唱法“放下来”的喉位要低得多。不少学过声乐的人都可能知道“气泡音”。但他们发气泡音的目的是为了放松声带，其实目的正好相反，“气泡音”是声带积极起来的最佳起点。(它的声音效果也正好非常像摩托车的发动声)作为通俗唱法的入门方法，“气泡音”无疑是较理想的选择。因它就是最低音高。但这种“气泡音”怎样“过渡”到歌唱呢?在接触这个问题之前必需要先认识一下通俗唱法中最本质的发声特点----收缩声带。

接下来的工作是从“闭口”的Hm转为“开口”的Hm，再从开口的Hm过渡到e或o元音，再逐渐扩展到另外三个元音EH、AH、AW.整个过程必需始终坚持这个原则----声带的压缩。具体的要求是把声音压缩成一个“点”。为了坚持声带振动这个前提，这个点在很长一段时间内，都不能离开声带前闭幕式端这个核心位置。

那么，怎样说明这一个基本功的完成呢?铁尺磨成针的比喻当然夸张了一些，但如果把声带前的这个“聚声音”练到小如针尖时，便达到了上乘功夫了。这时出来的声音中，始终“贯穿”着一根可感觉的细如游丝的“线”，这如同老式电灯泡中那根能发光的钨丝一样。发光时的灯丝，视觉上比原来粗上千百倍，其实仍细如毛发。歌唱的发声原理也一样，声源虽细如游丝，声音却如灯光一样能强弱控制自如，千万不要把看到的灯光的粗细，理解为灯丝本身的粗细。许多不知其理的歌唱者最容易进入的“误区”之一就是拼命“扩大声带的振动面积”来放大音量，结果不是高音更上不去就是唱坏了嗓子还不知为什么。在西洋传统唱法的训练中，这种方法也叫关闭----集中。目的是为了使声音通过声带压缩和气息的阻抗作用，使声音产生最大的穿透力，产生强烈的“亮度”。在通俗唱法中这种关闭----集中的方法被证明：在话筒音响效果的相互作用下，同样会产生出最佳效果。虽然通俗唱法不要求太强音量，也不需要传统唱法那样的具有金属光泽的声音效果，但在“集中”这个要求上却是完全一致的。在通俗唱法要求的“三感”中的“质感”，只有声音被压缩成针尖那样一个“点”时，才能被听者感觉到“磁性”。

第六式，震音及弹跳音━━

1.吸气，气要吸得深。

2.用唇打出1234567I音阶，发声时，两边肋骨微扩张，小腹与双唇配合弹跳。

3.咀巴张开成圆型，以「呵」音配合腹部弹跳，从1至I。

目的：练就一把有力及有弹性的歌喉。

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